Le Palais de l'Élysée

 

         

  Entrée

              

        

            Sur la façade centrale de la Cour d'Honneur flotte le drapeau français.

 
       Au début du XVIIIème siècle,

l'actuel faubourg Saint-Honoré n'était encore qu'une plaine traversée

   de pâturages et de cultures maraîchères, et de quelques maisons au toit de chaume.

 
L'architecte Armand-Claude Mollet éleva l'hôtel entre cour,

 du côté de la Grande Rue du Faubourg Saint Honoré,

 et jardin (côté Champs Elysées),

 formant le point de départ du plan d'urbanisme du faubourg Saint-Honoré.

 

    

 

Est le siège de la Présidence de la République française

 Et la résidence officielle du Président de la République.

 Il est situé 55, rue du Faubourg-Saint-Honoré à Paris, dans le 8^e arrondissement

 

 

 

Historique

 

Entre la grande rue du Faubourg-Saint-Honoré,

Alors simple chaussée menant au village du Roule,

Et le Grand Cours (Champs-Élysées), l'architecte Armand-Claude Mollet

 possédait un terrain qu'il vendit en 1718 à Henri-Louis de la Tour d'Auvergne,

 Comte d'Évreux. Le contrat de vente prévoyait qu'Armand-Claude Mollet

Serait chargé d'y construire un hôtel, destiné à la résidence du comte d'Evreux.

Édifié et décoré entre 1718 et 1722,

 l'hôtel fut aménagé selon les principes d'architecture  en vogue à l'époque.

Il reste l'un des meilleurs exemples du modèle classique.

 L'ordonnance des lieux permettra toutes les adaptations

 souhaitées par les propriétaires successifs.

 Le décor des salons de réception, bien que modifié au cours des siècles,

 a conservé l'essentiel de son aspect d'origine.

 À sa mort en 1753, le comte d'Évreux laissera un hôtel

admiré de tous ses contemporains.

 Louis XV acheta l'hôtel pour en faire don à sa favorite.

LE SALON POMPADOUR

 

Ce salon porte le nom de la Marquise de Pompadour qui s'en servait comme chambre de parade. 
Jeanne-Antoinette Poisson, marquise de Pompadour, légua à sa mort la résidence à Louis XV.
Elle sert maintenant pour les audiences accordées aux chefs d'Etats invités. 
Le tapis et les sièges sont d'époque Louis XV, les dessus de porte datent de Napoléon III.

Le Salon Pompadour est l'ancienne chambre de parade de la Marquise de Pompadour.

Contre le mur ouest se dresse une commode d'époque Louis XV en bois de violette marqueté,

supportant le buste en marbre blanc de Madame de Pompadour

 attribué à Jean-Baptiste Pigalle (1759). 

L'ensemble mobilier en bois doré Louis XV formé par un canapé et

 des fauteuils à dossier violon et pieds courbés,

est recouvert de tissus bleu et or à décor de fruits exotiques.

 

            

              Dans le Salon Pompadour, un médaillon suspendu peint en 1763

              par François-Hubert Drouais et représentant Madame de Pompadour est apposé sur le miroir.

              La Marquise, encore Jeanne Antoinette d'Etiolles, née Poisson,

           appréciait les Arts et les lettres et fut une généreuse mécène.

                                           Elle meure d'une pneumonie, à Versailles âgée de 42 ans.                         

  SALON CLEOPATRE  

                   

Sur la cheminée du Salon Cléopâtre, une sculpture époque Louis XVI.

Simple salon de passage vers tous les autres grands salons d'apparat,

le Salon Cléopâtre a été complètement rénové en 1992

dans le respect des techniques de restauration les plus fidèles à l'esprit d'origine.

Dans le salon Cléopâtre, à gauche de la porte secrète se trouve

le portrait de Marie-Amélie de Parme, archiduchesse d'Autriche.

A droite on aperçoit une tapisserie des gobelins

 "Rencontre d'Antoine et de Cléopâtre à Tarse" qui a donné son nom au Salon.

 Ce salon a conservé l'essentiel de la structure du décor exécuté

au XVIIIème siècle pour le financier Nicolas Beaujon.

 

        

 La résidence parisienne de la marquise de Pompadour. 

 Après la mort de cette dernière, l'hôtel devint la propriété

 De la princesse Bathilde d'Orléans, belle-fille du prince de Condé,

 Qui l'habita jusqu'à la Révolution.

C'est à cette époque que le glacier Velloni l'occupa.

À la fin du XVIII^e siècle, l'hôtel prit son nom de Palais de Élysée

Par référence à la promenade toute proche.

C'est sous le règne de Napoléon Bonaparte

Que son histoire fut liée à l'histoire de France.

En 1816, l'Élysée entra définitivement dans les biens nationaux.

Pendant le gouvernement provisoire de la II^e République,

Le Palais prit le nom d'« Élysée National »,

 

    

SALON DES PORTRAITS

 

Sous le Second Empire, le  Salon des Portraits expose les portraits des souverains d'Europe :

- le Pape Pie IX, 
- François-Joseph, empereur d'Autriche, 
- Victor-Emmanuel, roi d'Italie, 
- le tsar Nicolas Ier, empereur de Russie,
- la reine Victoria, reine d'Angleterre,
- Frédéric-Guillaume IV, roi de Prusse,
- Isabelle II, reine d'Espagne, et
- Guillaume Ier, roi de Wurtemberg

 

Et l'Assemblée nationale l'assigna par décret comme résidence

 Du Président de la République.

En 1853, Napoléon III décida de la rénovation complète du palais

 Par un nouvel architecte, Joseph-Eugène Lacroix.

Les structures actuelles du palais proviennent pour l'essentiel de cette époque,

 Et l'ensemble de ces travaux, qui s'achevèrent en 1867,

Constituent les derniers grands aménagements.

Largement transformé au cours des siècles,

 Le Palais de l'Élysée garde cependant une certaine cohérence architecturale.

Au début de la présidence de Charles de Gaulle,

 Ce dernier trouvant le palais peu adapté à la fonction,

Le transfert de la Présidence vers un autre lieu fut étudié,

 Plus particulièrement vers les Invalides,

 Pour disposer de plus de place, assurer une meilleure sécurité

Et pouvoir y accéder par hélicoptère.

 Ce projet n'eut pas de suite.

 

SALON DES AMBASSADEURS

 

  Suivant l'usage introduit par le Président Mac Mahon et officialisé depuis par la Constitution,

c'est dans ce salon que le Président de la République reçoit les lettres de créance

remises par les ambassadeurs étrangers en France.

Du XVIIIème siècle, ce Salon a gardé les décors d'inspiration militaire

de Jules Hardouin-Mansart, destinés au Comte d'Evreux.  

 

Le rez-de-chaussée comprend notamment le salon Murat,

où se tient le Conseil des ministres,

 

       Le Salon Murat porte le nom de Joaquim Murat, maréchal de France, prince d'Empire,

 qui acquit l'Elysée en 1805.

 Il fût réalisé par les architectes Vignon et Thibault,

et accueille depuis la Présidence de Georges Pompidou le Conseil des Ministres.

 
Le Président de la République et le Premier ministre se font face,

de chaque côté de la table, sur le grand côté.

Au centre de la table se trouve une pendule qui présente deux cadrans

         afin que le chef de l'Etat et le chef du Gouvernement puissent lire l'heure en même temps. 
 

 

 

  

 La Salle des Fêtes

   

  

Dans la Salle des Fêtes se tiennent les dîners d'Etat.

En 1984, le Président Mitterrand fit procéder à la modernisation de la Salle des Fêtes. 
           Dix portes-fenêtres furent percées dans les murs est et sud permettant ainsi de retrouver le jour naturel

à l'intérieur et le rythme originel de la façade du Palais à l'extérieur.

 

 

 

       Le plafond de la Salle des Fêtes est orné des coupoles aplaties qui contiennent des panneaux peints,

 représentant "La République sauvegarde de la paix", et deux allégories, l'Art et la Science.

Ces panneaux ont été installés en 1896, ils sont peints par Guillaume Dubufe,

 peintre et décorateur né en 1853 et mort en 1909.

       Il a décoré également les plafonds du Buffet de la Gare de Lyon et de la Bibliothèque de la Sorbonne.

 

 

Les lustres sont d'époque Restauration (1815-1830).

 

 

 

 

Et le salon Napoléon III, où se tiennent les dîners d'État, Le salon des Aides de camp, le salon des Portraits.

Par l'escalier d'honneur, on accède au premier étage  où se trouvent les bureaux du chef de l'État,

 

 Du secrétaire général de l'Élysée et du directeur de cabinet  (sauf sous la Présidence de Valéry Giscard d'Estaing

Qui l'avait occupé lui-même, le trouvant plus agréable),

Ainsi qu'une salle de réunion utilisée par le Président de la République.

 Lorsque François Mitterrand était Président et passage obligé vers le bureau du chef de l'État),

L'antichambre du directeur de cabinet (ancien cabinet de toilette d'Eugénie de Montijo,

 Femme de Louis-Napoléon Bonaparte, future impératrice Eugénie)

 

Dans les deux ailes entourant la cour d'honneur du Palais,

se situent les bureaux des principaux conseillers du Chef de l'État.

D'autres sont installés dans différents immeubles 

  Que possède la Présidence de la République dans la rue de l'Élysée, où se trouvent également la crèche

 (à la disposition des enfants des collaborateurs),

 Le mess (réservé aux collaborateurs du Président) et la cantine.

 

 

 

LA COUR D HONNEUR 

 

LES JARDINS

 

 

Construit en 1881, le Jardin d'Hiver abritait de nombreuses plantes vertes. 
C'était une pièce non-habitable.

 Elle a été réabilitée, les murs restaurés, la pièce décorée et le sol tapissé.
Le fond est habillé d'une tapisserie de 1738 représentant "Héliodore chassé du Temple". 
Héliodore est le ministre traitre du roi Séleucos IV, qui règne à la période héllenistique,

 entre 200 et 100 ans av. J.-C.
Le Jardin d'Hiver est éclairé par trois lustres de cristal, datant de la fin du XIXème siècle.

 

 

 

Cette façade du Palais de l'Elysée donne sur les jardins.

Au premier étage se trouvent les appartements du Président de la République.

 Les appartements privés et semi-officiels sont aménagés au goût des chefs d'Etat :

des créateurs contemporains sont invités par Georges Pompidou et par François Mitterrand,

 comme l'a fait également le Président Vincent Auriol. Pendant la Vème République,

 

 

 

 

     Le Jardin de l'Elysée est agrémenté de bassins, fontaines, bosquets et massifs de fleurs.

 
Tous les ans s'y déroule la traditionnelle " Garden Party "

donnée par le Président de la République lors du 14 juillet.

A la fin du XVIIIème siècle,

 le jardin a été complètement transformé et aménagé à l'anglaise avec terrasses,

 petits bois, allées sinueuses et rivières aboutissant à un petit lac.

 
Ces aménagements sont à l'origine du Jardin actuel.

 

 

  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Le mot d'Harmony

 

"Ce billet, je l'édite pour moi, car il y a trois vidéos que je tiens absolument a retrouver lorsque bon me semblera.

A elles trois elles forment un documentaire exceptionnel, de plus d'une heure

et je suis consciente, que, à part pour les fanas d'histoire et d'art, vous ne puissiez  y rester, comme au cinéma.

Mais pour moi cela constitue un rafraîssement de la mèmoire, sur une merveilleuse civilisation

découverte lors  de mes études en Histoire de l'Art."

1ère partie 19 minutes

2ème 19 minutes

3ème 13 minutes 20

 

 

Le mot d'Harmony

"Surpris par le sujet, cela ne métonne guère, sachez cependant qu'elle est étudiée en Histoire de l'Art à la fac.

Il existe un cimetière tout à fait adapté à cette étude :

Le Père-Lachaise

Il est le plus grand cimetière de Paris, et est connu de part le monde, à la fois pour les célébrités qui y reposent,

mais aussi pour l’esthétique de ses mausolées et de ses allées.

Le Père-Lachaise est également devenu un lieu de promenade,

vous y rencontrerez des amoureux, des mamans poussant des landaux..

 et moi aussi bien pour l'Art funéraire que pour la visite sur les tombes de personnalités

 comme Piaf, Chopin, La Fontaine, Molière, Jim Morrisson..."

  

HISTOIRE

  

Les Jésuites ont acquis le terrain au 17 e siècle pour en faire une maison de repos

et le Père François d'Aix de la Chaise, confesseur de Louis XIV, laissa son nom au lieu.

Les cimetières de Paris étant complets, le Père Lachaise, alors en dehors de Paris, fut ouvert en 1804.

Sa conception fut confiée à l'architecte néo-classique Brongniart, qui dessina un jardin à l'anglaise.

Le cimetière, alors dans un quartier pauvre, n'était pas très populaire...la mairie de Paris organisa donc

le transfert des  dépouilles d’Héloïse et Abelard, de Molière et de La Fontaine. 

 L'opération fut un succès puisque 13 ans plus tard, on y comptait 33 000 tombes.

  

LA SCULPTURE FUNERAIRE

  

"La sculpture n’existe pas sans commandes, privées ou publiques,

et au XIXeme siècle les cimetières lui offrirent un terrain de choix :

 les nouveaux notables apparus à la suite des bouleversements sociaux et politiques

 du début du siècle voulurent afficher leur réussite.

Persuadés que l’oubli est le « second linceul des morts » (Lamartine),

ils tinrent à ce que se transmette le souvenir de leur réussite, de leur personnalité, de leurs traits même.

La sculpture fut leur intermédiaire privilégié, faisant des cimetières les

« nouvelles archives du genre humain » (David d’Angers), et de 1804, date de la création des cimetières modernes,

 à 1914, de Milhomme et Cartellier à Brancusi et à Epstein, en passant par David, Rude,

 Préault, Etex, Dalou, Barrias, Chapu, Saint-Marceaux et Bartholomé,

les cimetières reçurent quelques uns des grands chefs-d’œuvre de leur temps."

 

 la Commune de Paris, en mai 1871, le Père-Lachaise fut le théâtre d'une véritable guerre civile, en raison de sa localisation stratégique sur la colline. Les Fédérés installèrent leur artillerie en plein cœur du cimetière, mais furent rapidement encerclés par les Versaillais

de Thiers d'un côté et les Allemands de l'autre. Les 147 survivants furent fusillés le 28 mai 1871 devant le mur qui prit ensuite le nom de mur des Fédérés, au sud du cimetière.

 

Bien des sculpteurs vinrent y exercer leur talent, comme David d’Angers à qui on doit la plupart des monuments du « Quartier des Maréchaux d'Empire ».

Un énorme mausolée, dans lequel repose Adolphe Thiers (premier président de la Troisième République), a été réalisé à côté de la chapelle.

  

 

  

 

 

 

 

 Elvis, mon idole

 

Le premier amour d'Elvis fut Dixie Locke de Memphis, en 1954

June Juanico : Elvis la fréquenta en 1955, après l'avoir rencontré à Biloxi.

Glays (la maman d'Elvis) la surnommait "Satnin".

En avril 1956, Elvis fréquenta Kitty Dolan, qui était choriste au Tropicana de Las Vegas, 

Pendant le tournage de Loving You, Elvis fréquenta l'actrice Joan Blackman

Vera Tshechewa :actrice tchèque, qu'Elvis fréquenta entre 1958 et 1960.

Anita Wood : Elvis voulait qu'elle abandonne sa carrière au cinéma.

Elvis la surnommait affectueusement "Petite".

Natalie Wood : Elvis était supposé l'épouser mais... 

je ne suis pas d'accord avec les sources qui disent que c'est le colonel qui l'en dissuada.

Me référént au livre de Natalie 

Elvis fréquenta une jeune allemande de 16 ans, Margrit Buergin

ainsi qu'une autre Allemande du nom d'Elizabeth Stefaniak.

Elvis fréquenta aussi Connie Stevens en 1961.

Lors du tournage du film Wild In The Country, Elvis fréquenta Nancy Sharp.

Elvis fréquenta Ann Margret lors du film Viva Las Vegas.

Il la surnommait: "Petit lapin" et "Thumper".

Pendant le tournage du film It Happened At The World's Fair,

Elvis sortit avec Yvonne Craig et pendant le tournage du film Spinout,

il fréquenta l'actrice Deborah Walley.

Priscilla Beaulieu est la seule femme qu'Elvis épousa.

Ils se sont mariés le premier mai 1967. Elle quitta Elvis le 23 février 1972.

Barbara Leigh : fréquenta Elvis durant deux ans, au début de 1970.

Sheila Ryan: Elvis sortit avec elle entre le 4 septembre 1974 et le début de 1975.

Linda Thompson : Miss Tennessee 1972.

Elle vécut 4 ans et demi avec Elvis. Elvis la surnommait "Precious", ainsi que "Adiadne".

Linda quitte Elvis en novembre 1976.

Minde Miller:  était mannequin à Los Angeles et sortit avec Elvis vers la fin de sa vie.

Alicia Kerwin: connut Elvis en avril 1977

Ginger Alden, ils se sont rencontrés le 19 novembre 1976.

Ils se fiancèrent le 26 janvier 1977, Elvis la surnommait "Ginger Bread".

  

 

 

 

Chants grégoriens pour Pâques 

 

 

 

 

VOUS SOUHAITE

  

 

IL PLEUT SUR TOULOUSE ET CHEZ VOUS?

 

 

LES CLOCHES ONT LAISSE UN JOLI PANIER GARNI

 

 

REGALEZ VOUS

  

 

QUE L'OEUF SOIT GROS

  

  

OU PETITS

  

 A TOUS DE LA PART DE VOTRE AMIE

HARMONY/NICOLE

  

  

 

 

 

Origines et traditions de la St Patrick

 

 

Saint Patrick, patron des Irlandais, n'est pas né en Irlande mais au nord de l'Angleterre actuelle, vers l'année 385. Adolescent, il fut enlevé par des pirates Irlandais et vendu en tant qu'esclave. Il vécut en Irlande comme berger jusqu'à l'âge de vingt ans et y découvrit la foi chrétienne. Un jour, dit-on, il eut une vision où Dieu lui suggérait de s'enfuir et de regagner sa terre natale. C'est ce qu'il fit, avec succès. Cependant, peu de temps après avoir retrouvé les siens, il se rendit compte qu'il ne se sentait plus chez lui dans son pays natal. Il voyagea beaucoup avant de regagner l'Irlande où il s'installa définitivement, cette fois de son plein gré. Il se consacra à prêcher l'évangile et à convertir les gens. Si le trèfle lui est associé, c'est tout simplement parce qu'il l'utilisait dans ses prêches comme un symbole de la sainte trinité.

 

 

 

 

Création de mon amie Illy

http://illyrialangelus.eklablog.com

 

Légendes et symboles de la Saint Patrick

Une légende dit que Saint Patrick aurait débarrassé l'Irlande des serpents en les jetant tous dans la mer. Comme il en restait un dernier, Saint Patrick lui présenta une petite boite dans laquelle il le somma d'entrer. Le serpent déclara que la boite était trop petite pour le contenir, mais Saint Patrick lui rétorqua le contraire. Après une très longue discussion, le serpent décida finalement d'entrer dans la boite pour prouver à Saint Patrick qu'elle était réellement trop petite pour lui. A peine le serpent était-il entré dans la boite que le rusé Saint Patrick la ferma et la jeta dans la mer.
Cette légende est une façon métaphorique de présenter l'action de Saint Patrick qui, en réalité, a certainement éradiqué beaucoup plus de rites païens que de serpents !

Parmi les symboles de la fête de la Saint Patrick, n'oublions pas de citer les leprechauns. Ce sont des farfadets malicieux qui aiment faire des farces aux humains. Ils possèdent une marmite remplie d'or, qu'ils cachent généralement au pied d'un arc en ciel. On dit que celui qui parvient à les suivre sans se faire repérer pourra leur dérober la fameuse marmite tant convoitée...

 

 

Source : le magazine de vos fêtes & évènements 

 

Leprachauns 

 

 

On associe cette fête aux Leprachauns qui sont des petites créatures féériques du folklore Irlandais apportortant chance et argent.
On dit que la croyance des lutins provient de la croyance des fées celtiques qui pouvaient utiliser leurs pouvoirs magiques pour servir le bien ou le mal. Les lutins étaient des vieux êtres grincheux  et barbus habitant au pied d'un arc-en-ciel où ils cachaient des chaudrons remplis d'or. Ils étaient chargés de réparer et astiquer des mini souliers ornés d'une boucle d'or. Ces lutins étaient très connus pour leurs fourberies et leur méchanceté.

 

La bière va couler à flot, pour ma part je n'en bois pas, mais j'ai fêté la saint Patrick le 12 et je recommence le 19.

 

 

 

Inspiré par la Commedia dell'arte, le "déguisement" traditionnel est la bauta

comprenant le tabarro, la larva et le tricorne, ou encore le masque d'Arlequin

son habit est coloré à losanges : au XVI^e siècle, loin d'être élégant

l'habit était simplement rapiécé pour figurer les haillons d'un mendiant;

 

 

Autrefois, ces déguisements permettaient à tous les Vénitiens,

qu'elle que soit leur condition sociale, de participer à la fête.

Mais suite à des problèmes, le carnaval fut interdit par Napoléon Bonaparte

durant plusieurs années et ensuite réautorisé par les Autrichiens.

 

  

 Déguisement est un terme impropre en ce qui concerne le carnaval de Venise

on se costume et je vous propose quelques exemple de la magnificence

et du raffinement de ce carnaval.